Η Saorise Ronan φοράει ένα παλτό μοχέρ, κεντημένο μαργαριταρένιο φόρεμα, από μια συλλογή και των δύο Givenchy
Η Saorise Ronan προσπαθεί να με πείσει ότι το να κλαις μπροστά σε μια κάμερα είναι «χαρά». Όπως πάντα με την ηθοποιό, είναι πολύ πειστική. «Οποιαδήποτε συγκρατημένη θλίψη, θυμός και απογοήτευση που αναπόφευκτα κουβαλάς μαζί σου απορρίπτεται», συνεχίζει στην ακόμα δυνατή ιρλανδική μπρογκ της, σπρώχνοντας το άσπρο-ξανθό της μπομπ σε μια ατημέλητη πλάγια χωρίστρα. «Έτσι, κατά ειρωνικό τρόπο, είναι ό,τι καλύτερο έχει υπάρξει ποτέ».
Είναι μια από τις πολλές τέτοιες ιδέες που έρχονται ως απροσδόκητο μπόνους μιας συνέντευξης που, θεωρητικά, θα έπρεπε να είναι μια αδύνατη εξίσωση: μια συνομιλία με έναν τέσσερις φορές υποψήφιο για Όσκαρ, του οποίου οι ερμηνείες έχουν μαγέψει, γοητεύσει και ραγίσει τις καρδιές του κοινού για σχεδόν 20 χρόνια, στα οποία μπορούμε να μιλήσουμε για οτιδήποτε εκτός από ταινίες. Όπως και οι συνομήλικοί της, σε μια εκστρατεία για καλύτερες αμοιβές και συνθήκες εργασίας για την κοινότητά τους, υποστηρίζει την απεργία SAG-AFTRA, η οποία απαγορεύει στους ηθοποιούς να προωθήσουν ή ακόμη και να ονομάσουν οποιοδήποτε τηλεοπτικό ή κινηματογραφικό έργο στούντιο, στο παρελθόν ή στο παρόν. Από τη μία πλευρά, αυτό είναι απογοητευτικό, καθώς έχω πολλά να ρωτήσω για τις επερχόμενες κυκλοφορίες της με φανταστικό ήχο – αλλά από την άλλη, η παράκαμψη των ιδιαιτεροτήτων της καριέρας της προσφέρει στην Ronan μια ευκαιρία να κάνει πίσω και να σκεφτεί το ευρύτερο θέμα της κίνητρα αφήγησης, φιλοδοξίες και ενδιαφέροντα. (Για αρχή, γίνεται γρήγορα κάτι σαν μια αγαπημένη του κόσμου της μόδας, και μπορείτε να καταλάβετε γιατί – λίγοι άνθρωποι θα μπορούσαν να δουλέψουν ένα φόρεμα Gucci και διαμάντια Cartier στη βροχή τόσο επιδέξια όσο εκείνη πάνω της Παζάρι εξώφυλλο.)
Γεννημένος στην Αμερική, ο Ronan μεγάλωσε στην Ιρλανδία, η μόνη κόρη μιας νταντάς και ενός μπάρμαν που και οι δύο έπαιξαν επίσης. Η πρώτη της τηλεοπτική εμφάνιση ήταν ως παιδί και είχε εξασφαλίσει μια υποψηφιότητα για Όσκαρ στα 13 της. Έκτοτε δεν έχει σταματήσει να επιδεικνύει τη δραματική της ευελιξία στην ασημένια οθόνη. Πρόσφατα, ωστόσο, άρχισε να θέτει στον εαυτό της νέες προκλήσεις: το 2021, έκανε το ντεμπούτο της στη σκηνή του Ηνωμένου Βασιλείου ως Lady Macbeth στο Almeida, με μεγάλη επιτυχία από τους κριτικούς. «Ήταν ίσως το πιο δύσκολο πράγμα που έχω κάνει ποτέ, επαγγελματικά», λέει τώρα. «Λόγω της πειθαρχίας που χρειαζόταν – να ανεβαίνω στο ποδήλατό μου στις 5 η ώρα το βράδυ, μέσα στο χειμώνα, να κάνω ένα έργο τόσο σκοτεινό και σε μια εποχή που η χώρα ήταν ακόμα στη δίνη του Covid, δηλαδή όλοι κουβαλούσαμε ήδη ένα βάρος».
Η εμπειρία της έχει διδάξει πώς να χειρίζεται την ανάληψη εξαντλητικών ρόλων. «Όταν εργάζεσαι με βαρύ υλικό, βρίσκεις με κάποιο τρόπο λιτότητα», λέει. “Με Μάκβεθ, ήταν δύσκολο να βρω το φως.» Αλλά τα κατάφερε: ενώ ο ηθοποιός Τζέιμς ΜακΆρντλ, ως πρωταγωνιστής, παρέδιδε τον μονόλογο «Είναι αυτό το στιλέτο που βλέπω μπροστά μου» στη σκηνή, ο Ρόναν θα ήταν στα φτερά. με τον φίλο και συμπρωταγωνιστή της Ρίτσαρντ Ράνκιν, τα μικρόφωνα χαμηλώθηκαν, συζητώντας για επιλογές για δείπνο. «Θα γελούσαμε πολύ. Ακούστηκαν πολλοί ψίθυροι “Η παράσταση είναι… πραγματικά χάλια απόψε;!” ή “Αυτό είναι πολύ καλό!” Κάτι τέτοιο – απλώς για να αντεπεξέλθουμε. Προσπαθώ να μην παίρνω τα πράγματα ή τον εαυτό μου πολύ στα σοβαρά».
Αυτό μπορεί να εξηγήσει γιατί η επόμενη στη λίστα των υποχρεώσεών της είναι η κωμωδία, η οποία, ίσως παραδόξως για κάποιον που είναι γνωστός για τη δριμύτητα των ερμηνειών της, είναι το αγαπημένο της είδος για παρακολούθηση. «Θα ήθελα πολύ να κάνω κάτι μοντέρνο και αστείο», λέει. “Αλλά το να μπορείς να κάνεις καλά κωμωδία απαιτεί τόση επιδεξιότητα και μουσικότητα. Δεν νομίζω ότι το έχω ακόμα αυτό – αν και όσο μεγαλώνω, νιώθω πιο άνετα και με αυτοπεποίθηση να δοκιμάσω.” Το δικό της γούστο είναι για τολμηρό, ρυθμικό, μερικές φορές τσουχτερό χιούμορ στην οθόνη – αναφέρει παράνυμφοι, Seinfeld και Περιορίστε τον ενθουσιασμό σας ως αγαπημένη όλων των εποχών, και γνωρίζουμε ήδη ότι της ταιριάζει να παίζει κωμικούς ρόλους. Η Ρόναν είναι αιχμηρή και διασκεδαστική να μιλάς, και έχει το γεγονός ότι η ιδιοσυγκρασία της είναι αρκετά κοντά στην επιφάνεια. «Α, έχω χτυπήσει μαξιλάρια, έχω κλωτσήσει θάμνους», μου λέει. “Πολύ παιδικό. Θα έλεγα ότι είναι πολύ νεανικό – αν και δεν έχω θυμώσει πολύ εδώ και καιρό, κάτι που είναι πολύ μεγάλο επίτευγμα για μένα.”
Καθώς πλησιάζουν τα 30ά της γενέθλια, αρχίζει να αντιμετωπίζει τη ζωή και να εργάζεται ελαφρώς διαφορετικά. Σε επαγγελματικό επίπεδο πάντα ακολουθούσε το ένστικτό της. «Επειδή δεν είμαι, στο μυαλό μου, πολύ διανοητικό άτομο, αποφασίζω ποιες δουλειές να κάνω με βάση το συναίσθημα – πώς ανταποκρίνομαι στον χαρακτήρα, πόσο νόστιμος βρίσκω τον διάλογο», εξηγεί. Τον τελευταίο καιρό, όμως, άρχισε να έχει μια πιο ολιστική άποψη όταν εξετάζει ένα έργο: ένα λαμπρό σενάριο από μόνο του δεν αρκεί πλέον. η ομάδα και η ατμόσφαιρα στο σετ είναι πλέον εξίσου κρίσιμα. «Έχει γίνει τόσο σημαντικό να περνάμε όμορφα, ότι είναι διασκεδαστικό και οι άνθρωποι εργάζονται σκληρά – αλλά όχι στον βαθμό που γίνεται τοξικό και επιβλητικό», λέει.
Έχοντας αυτό κατά νου, το σχέδιο είναι να δοκιμάσει τις δυνάμεις της στη σκηνοθεσία νωρίτερα παρά αργότερα: ξεκινώντας από μια μικρού μήκους, για να βρει το κινηματογραφικό και λειτουργικό της στυλ – αν και έχει μια αρκετά ξεκάθαρη ιδέα για το τι λειτουργεί στα γυρίσματα. «Μερικοί σκηνοθέτες κάνουν το λάθος να πιστεύουν ότι ένα μέγεθος ταιριάζει σε όλους», λέει. «Και ενώ, ναι, πρέπει να είσαι ηγέτης, στην πραγματικότητα για τα καλύτερα αποτελέσματα, πρέπει να σκύβεις προς τους ηθοποιούς σου – να προσαρμόζεσαι σε αυτούς και να τους κάνεις να νιώθουν ότι μπορούν να κάνουν τα πάντα».
Αυτό είναι το δώρο που έχει λάβει από ορισμένους διευθυντές και θέλει να το πληρώσει. «Ως ηθοποιός, αν έχεις προοδεύσει και είχες μια αρκετά ολοκληρωμένη εμπειρία, θα έχεις παίξει δευτερεύοντες ρόλους και θα έχεις παίξει πρωταγωνιστές. Θα σου έχουν φερθεί πολύ καλά, θα σου φέρονται σαν σκατά. . Θα σε έχουν χρησιμοποιήσει, θα σε έχουν φροντίσει», λέει με έμφαση. «Νομίζω ότι υπάρχει μια πραγματική ταπεινοφροσύνη που συνεπάγεται αυτό».
Ευθύγραμμα, στοχαστικός και δημιουργικά γενναιόδωρος, ο Ρόναν, υποψιάζομαι, θα γίνει ένας υπέροχος σκηνοθέτης. Αισθάνομαι ευχαριστημένος για τους ανθρώπους που εργάζονται μαζί της υπό την Arcade Pictures, την εταιρεία παραγωγής που έχει ιδρύσει μαζί με τον φίλο της Jack Lowden, τον Σκωτσέζο ηθοποιό που οδήγησε ένα από τα φετινά πρωταγωνιστικά δράματα του BBC Το χρυσό και είναι υπέροχο στη σειρά κατασκόπων off-kilter Αργά άλογα. Νωρίτερα φέτος, ο Lowden περιέγραψε τον Ronan ως το υποκριτικό ισοδύναμο μιας Ferrari – ένα αστέρι για το οποίο πρέπει απλώς να καθαρίσεις την πίστα για να τους αφήσεις να δώσουν τον ασταμάτητο καλύτερό τους εαυτό. Ρωτάω πώς της ταιριάζει το κομπλιμέντο. «Όταν ένα άτομο που σέβεσαι όσο κι εγώ το λέει αυτό, σημαίνει περισσότερα από τη γνώμη οποιουδήποτε άλλου», λέει επί λέξει. Και σίγουρα αυτό πρέπει να είναι καλύτερο από οποιοδήποτε Όσκαρ, αναρωτιέται δυνατά ο ρομαντικός μέσα μου. Ο Ρόναν με κοιτάζει ειλικρινά στα μάτια. «Λοιπόν, εννοώ, ένα Όσκαρ θα βοηθούσε επίσης».
Αλλού, ο Ράιαν Γκόσλινγκ –ο άνθρωπος της στιγμής της Mattel τη στιγμή της ομιλίας– την χαιρέτησε κάποτε ως την επόμενη Μέριλ Στριπ. “Ναι. Μάλλον τον πλήρωσα για να το πει αυτό”, λέει ο Ρόναν. Φορά τον έπαινο ελαφρά, αλλά παίρνει στα σοβαρά την υποστήριξη των συνομηλίκων της – λίγες στιγμές αργότερα, τα φρύδια της τρυπώνουν καθώς μουρμουρίζει ότι είναι πολύ, πολύ περήφανη που την αναφέρουν με την ίδια ανάσα με τη Στριπ. Το ίδιο ισχύει και για τη φήμη: ο Ρόναν το παίρνει στα μέτρα της, το αποδέχεται ως μέρος της δουλειάς και διατηρεί χαμηλό προφίλ.
Ως εκ τούτου, αν και έχει έδρα στο βόρειο Λονδίνο, εκείνη και ο Λόουντεν θέλουν να δραπετεύουν από την πόλη όποτε μπορούν – είτε στην Ιρλανδία είτε στην αγροτική Σκωτία, όπου ο Ρόναν, ένας μακροχρόνιος θιασώτης της κολύμβησης στα κρύα νερά, μπορεί συχνά να βρεθεί σε ένα ποτάμι ή λίμνη. Μια μέρα, στα γυρίσματα στα Orkneys πέρυσι, όλες οι γυναίκες του καστ και του συνεργείου πήγαν για μια αδύνατη βουτιά στη θάλασσα τα ξημερώματα. “Όταν βγήκαμε έξω, μιλήσαμε και μιλήσαμε, γυμνοί. Ήταν τόσο όμορφο”, λέει. “Ήταν πανσέληνος εκείνο το βράδυ και υπήρχε αυτή η δυνατή γυναικεία ενέργεια γύρω μας όλη μέρα. Και αυτό είναι πολύ μαγικό, γιατί… οι γυναίκες μπορούν πρακτικά να σκοτωθούν μεταξύ τους. Μπορούμε να είμαστε οι χειρότεροι. Αλλά όταν έχεις άλλες γυναίκες στη γωνιά σου, θα σε υπερασπιστούν όσο τίποτα άλλο. Αν έχεις αυτό – που πάντα είχα από τη μητέρα μου – το κουβαλάς μαζί σου όλη σου τη ζωή».
Η Ρόναν αισθάνεται ένα ιδιαίτερα έντονο αίσθημα ευγνωμοσύνης προς τις συμπατριώτισσές της: αυτές που γνωρίζει τώρα και εκείνες που ήρθαν πριν από αυτήν, τόσο κοντά στο σπίτι όσο και στον πολιτιστικό κανόνα. «Σκεφτείτε τη Sinéad [O’Connor]του Σαρόν [Horgan], όλοι όσοι ήταν γύρω στη δεκαετία του εβδομήντα, του ογδόντα και του ενενήντα, οι οποίοι απλώς δεν έδωσαν μάτι και απομακρύνθηκαν από το πρότυπο που είχε στηθεί», λέει. «Υπήρχαν πολλά να ξεπεραστούν για όλες τις γυναίκες, αλλά νομίζω σε μια χώρα όπως η Ιρλανδία, όπου υπήρχε τέτοια ιδιοκτησία πάνω μας από κάθε άποψη –σωματικά, συναισθηματικά, πνευματικά, οικονομικά– πόσο απίστευτα γενναία. Τι απίστευτο απόθεμα να προκύψει. Δεν το θεωρώ καθόλου δεδομένο».
Ο Ronan αξίζει τα εύσημα που δημιούργησε παρόμοια προηγούμενα: άνοιξε πόρτες, ανέβασε τις μπάρες και έδειξε ότι μπορείς να διασκεδάσεις ενώ το κάνεις. Αλλά δεν της κάνω αυτή την πρόταση, κυρίως επειδή πιθανότατα θα το έβγαζε με ένα ρολό και ένα «μην είσαι γελοίος» με το χέρι. Ή μήπως όχι. Το απρόβλεπτο και η αίσθηση του παιχνιδιάρικου μοιάζουν να είναι τα κουβέντα της αυτή τη στιγμή. Όταν τη ρωτάω ποιον άλλο λογοτεχνικό χαρακτήρα θα ήθελε περισσότερο να υποδυθεί, η απάντησή της είναι τόσο γοητευτική όσο κι εκείνη: η κυρία Τουίτ του Ρόαλντ Νταλ.