Η Susan Fang μιλά για το SS24 κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Λονδίνου

By | September 17, 2023

Υπάρχουν πολύ λίγοι σχεδιαστές όπως η Susan Fang, ικανοί να μεταδώσουν τόσο δυνατά συναισθήματα μέσα από τη δουλειά τους. Η ακμάζουσα κινεζική δημιουργική έχει γίνει αγαπημένη για μια τέχνη που εκπέμπει γνώση και αναγνώριση της παράδοσης του πολιτισμού της, καθώς και βαθύ σεβασμό και περιέργεια για τους άλλους. Η χαρακτηριστική θετικότητα και η αισιοδοξία της μεταφράζονται αυτή τη σεζόν σε μια αυξανόμενη συζήτηση για τη φύση έναντι της τεχνητής νοημοσύνης, κάτι που ο Fang περιγράφει ως «ένα σύστημα πεποιθήσεων νέας εποχής».

Τοποθετημένο σε μια μεταλλική και υφασμάτινη δομή 20 ποδιών που μοιάζει με ρομποτικό άγγελο, κατασκευασμένο από χαρταετούς, η σειρά Άνοιξη/Καλοκαίρι 2024 παρουσιάζει μια έντονη αντίθεση. Η συλλογή αισθάνεται απαλή και λεπτή, ωστόσο μια νέα ενέργεια είναι παρούσα σε διάφανα δαντελένια φορέματα, στάμπες που δημιουργούνται από υπολογιστή αναμεμειγμένα με χειροποίητα λουλούδια και ρούχα από καπνό που συνδυάζουν μηχανική και δεξιοτεχνία, δίνοντας τις φούστες και τα φορέματα μια ονειρική ποιότητα.

Η Fang επεκτείνει επίσης τη σειρά αξεσουάρ της με μερικά γυαλιά με φουτουριστική εμφάνιση, διακοσμημένα με λουλούδια εμπνευσμένα από τη φύση και τσάντες clutch από ρητίνη, το καθένα με τη μοναδική του ενέργεια. Η βιωσιμότητα παραμένει κεντρική στο ήθος της, χρησιμοποιώντας υλικά που προέρχονται κυρίως από υπολείμματα υφασμάτων και πλεονασμάτων. Το στυλ της Fang εξελίσσεται, αλλά επίσης εμμένει στις αξίες της και στην πρακτική της προσέγγιση για την εξερεύνηση νέων δημιουργικών οδών.

Πριν από την εκπομπή της, που έγινε στο Little Venice Leisure Center για δεύτερη φορά, κάναμε μια κουβέντα με τη σχεδιάστρια. Μιλήσαμε για το τι την εμπνέει τον τελευταίο καιρό, την πρόσφατη καμπάνια της στο Μεξικό και πώς η μαμά της παίζει μεγάλο ρόλο στο στούντιο της. Επιπλέον, μας έδωσε μια κλεφτή ματιά στην επερχόμενη έκθεσή της με έργα τέχνης από αυτόχθονες κοινότητες.

Συνεχίστε να κάνετε κύλιση για να διαβάσετε την πλήρη συνέντευξή μας με τη Σούζαν Φανγκ.


Πώς είσαι; Πώς νιώθετε για την επερχόμενη εκπομπή σας;

Όπως πάντα, ετοιμαζόμαστε για το μεγάλο γεγονός, αλλά ευτυχώς, αυτή τη φορά δεν είναι τόσο ταραχώδες. Είχαμε λίγο επιπλέον χρόνο για να προσθέσουμε αυτές τις πινελιές της τελευταίας στιγμής στη συλλογή μας, κάτι που είναι φοβερό. Είναι αστείο το πώς βιαζόμασταν λίγο περισσότερο στην αρχή, αλλά τώρα μπορούμε να πάρουμε τα πράγματα πιο ήρεμα. Επιπλέον, έχουμε βουή γιατί έχουμε τη σκηνογραφία για το χώρο και θα τα συγκεντρώσουμε όλα μεθαύριο, μόλις μια μέρα πριν από την παράσταση. Προσαρμόζουμε επίσης τις τελικές λεπτομέρειες του στυλ. Συνολικά, ανυπομονούμε να δούμε πώς συνδυάζονται όλα για την παράσταση.

Λοιπόν, καταρχάς, γνωρίζουμε ότι η επωνυμία σας είναι πολύ ριζωμένη στην ομορφιά. Και μας ενδιαφέρει να ακούσουμε τι σας εμπνέει τον τελευταίο καιρό.

Κατά τη διάρκεια του δεύτερου έτους του πανεπιστημίου, ήμουν σε μια φάση στοχαστική, αμφισβητώντας την όλη ιδέα της ομορφιάς. Βρήκα τον εαυτό μου να ρωτάω γιατί το ορίζουμε όπως το κάνουμε και πώς συμφωνούμε συλλογικά για το τι είναι όμορφο. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που είχα λίγο «αχα» στιγμή. Μου έκανε εντύπωση ότι ό,τι αντιλαμβανόμαστε ως όμορφο είναι, στην ουσία, μια αντανάκλαση της φύσης, των ριζών μας και της σύνδεσής μας με αυτήν.

Προχωρήστε γρήγορα σε ένα πρόσφατο έργο που κάναμε στο Μεξικό, και προς το τέλος, βρεθήκαμε σε εμπόδιο όταν δεν μπορούσαμε να βρούμε μοντέλο. Στο πρωινό ένα πρωί, ένας μουσικός του δρόμου με φλογερά κόκκινα μαλλιά και ασημένιες μπούκλες τράβηξε την προσοχή μας. Είχε αυτό το ενδιαφέρον είδος ομορφιάς που ξεπερνούσε τα συνηθισμένα πρότυπα. Έτσι, πήρα το κουράγιο να την πλησιάσω και τη ρώτησα αν θα ήταν πρόθυμη να κάνει μοντέλο για εμάς, ακόμα κι αν ήταν μόνο για μία ώρα.

Όταν επέστρεψε κοντά μας, μας εξέπληξε η παρουσία της. Ο τρόπος που κουνούσε τα ρούχα μας τη μεταμόρφωσε σε κάτι βγαλμένο από ταινία της δεκαετίας του ’50. Στην κουβέντα μας, της έκανα κομπλιμέντα για την εκπληκτική της σωματική διάπλαση και ανέφερε ταπεινά ότι είχε χάσει πολλά κιλά αφότου πέθανε ο άντρας της. Ωστόσο, όσο περνούσε η μέρα, γινόταν όλο και πιο ανοιχτή και ζωηρή. Χόρευε με τα ρούχα μας, εκπέμποντας σχεδόν χαρά.

Κάποια στιγμή ξέσπασε σε τραγούδι και χορό ενώ γευματίζαμε. Μας είπε ότι νόμιζε ότι δεν θα χόρευε ποτέ ξανά μετά τον θάνατο του συζύγου της, αλλά ότι εκείνο το πρωί, άκουσε αυτή την εσωτερική φωνή να την ωθεί να βγει έξω και να αγκαλιάσει τη ζωή. Όλη αυτή η εμπειρία με γεμίζει έμπνευση ακόμα και σήμερα.

Ήταν μια τόσο συγκινητική ανταλλαγή αγάπης και θετικών δονήσεων. Της δώσαμε την αγάπη μας και σε αντάλλαγμα, την πήραμε πίσω δεκαπλάσια. Έγινε ξεκάθαρο ότι η αληθινή ομορφιά δεν είναι μόνο βαθιά στο δέρμα. είναι να αγκαλιάσουμε τη ζωή, να μοιραζόμαστε αγάπη και να ανταποδίδουμε θετική ενέργεια για να γίνουμε πιο όμορφοι μαζί.

Αυτό είναι όμορφο. Θα λέγατε ότι η εμπειρία επηρέασε τον τρόπο που προσεγγίσατε αυτή τη νέα σεζόν;

Σίγουρα, έβγαλε πραγματικά την πνευματική πλευρά του να είσαι άνθρωπος. Είναι εντυπωσιακό πώς τα ρούχα, με όλα τα σχήματα, μεγέθη, υφές και χρώματα, μπορούν να μεταδώσουν δονήσεις και ενέργεια. Αυτό μας έκανε να σκεφτούμε την τεχνητή νοημοσύνη, η οποία είναι ενδιαφέρουσα γιατί μπορεί να προκαλέσει φόβο και θαυμασμό, σχεδόν σαν ένα σύστημα πεποιθήσεων νέας εποχής. Θέλαμε να εμβαθύνουμε σε αυτή τη σύνδεση μεταξύ ενέργειας και τεχνολογίας και να δώσουμε στην τεχνητή νοημοσύνη ένα άγγιγμα ψυχής, σαν τη γοητεία μας με τους χαρταετούς που πετούν, ένα διαχρονικό όνειρο για την ανθρωπότητα.

Έτσι, στη δημιουργική μας διαδικασία, αποφασίσαμε να χρησιμοποιήσουμε το Midjourney και να γίνουμε λίγο πειραματικοί αυτή τη σεζόν. Πήραμε σχέδια από τις παιδικές ζωγραφιές της μαμάς και του φίλου μου και τις περάσαμε στο λογισμικό. Στη συνέχεια, τα αναμείξαμε με τα παραδοσιακά μας σχέδια ζωγραφισμένα στο χέρι για να δούμε αν μπορούμε ακόμα να συλλάβουμε αυτό το ανθρώπινο συναίσθημα.

Γυρίσαμε σε σχέδια που είχαν μια χειροποίητη αίσθηση σαν ακουαρέλα και τα μεταφράσαμε σε νοσταλγικά σχήματα που αναδεικνύουν μια αίσθηση παιδικής αθωότητας στους ενήλικες. Πασπαλίσαμε με λίγη λάμψη, όπως χάντρες και διακριτικά στρας, για να συμβολίσουμε την οπτική αναπαράσταση του ηλεκτρισμού. Είναι μια υπενθύμιση ότι, παρά τις τεχνολογικές μας προόδους, εξακολουθούμε να οδηγούμαστε από το συναίσθημα.

Διασκεδάσαμε επίσης με αξεσουάρ, όπως ρετρό-φουτουριστικά γυαλιά ηλίου με τρισδιάστατη εκτύπωση και τσάντες με φυσαλίδες, προσπαθώντας να συνδυάσουμε την ονειροπόληση με μια πνευματική ατμόσφαιρα. Οι τσάντες μας είχαν ντεγκραντέ χρώματα εμπνευσμένα από τη φύση, όπως τα ροζ και τα μωβ ενός ηλιοβασιλέματος, τα ήρεμα μπλε και πράσινα του ουρανού και του γρασιδιού και η μετάβαση από το γήινο καφέ στο κοσμικό μπλε από το διάστημα.

Στο τέλος, δημιουργήσαμε ένα μοναδικό κομμάτι που συνδύαζε μικροσκοπικά δέντρα με φυσαλίδες φτιαγμένα από τοπική μειονότητα και ιθαγενείς τεχνίτες στην Κίνα με τα δικά μας χειροποίητα πράγματα. Είναι ένα σύμβολο της διασυνδεδεμένης πνευματικής ενέργειας που όλοι μοιραζόμαστε. Το μήνυμά μας είναι αρκετά σαφές: παρόλο που η τεχνολογία και η τεχνητή νοημοσύνη κάνουν απίστευτα πράγματα, εξακολουθεί να υπάρχει κάτι απίστευτα όμορφο στο να είσαι ένα ψυχικό ον και να αισθάνεσαι συνδεδεμένος ο ένας με τον άλλο σε βαθύτερο επίπεδο.

Θα λέγατε ότι η δημιουργικότητά μας ως παιδιά ήταν πιο αγνή και ελεύθερη;

Απολύτως, νομίζω ότι πολλοί από εμάς μπορούμε να σχετιστούμε με εκείνες τις στιγμές που απλώς έχουμε χαθεί στην καθαρή χαρά του παρόντος. Με πηγαίνει πίσω στο γυμνάσιο, όταν περπατούσα στην τραπεζαρία με τους φίλους μου, φορώντας αταίριαστες σαγιονάρες και γελώντας σαν να μην υπήρχε αύριο. Αυτές οι στιγμές μοιάζουν πολύ με τις ξέγνοιαστες μέρες της παιδικής ηλικίας, όταν μπορεί να έχεις γυμνά πόδια, τα ρούχα σου είναι παντού ή τα μαλλιά σου είναι μπερδεμένα, αλλά δεν θα μπορούσες να σε νοιάζει λιγότερο. Το παν είναι να ζεις τη στιγμή, να ανακαλύπτεις νέα πράγματα και να απολαμβάνεις τη συγκίνηση όλων.

Καθώς μεγαλώνουμε, το βάρος των ευθυνών αρχίζει να εισχωρεί και το να είσαι ώριμος συχνά σημαίνει να ακολουθήσεις το μονοπάτι που υπόσχεται σταθερότητα και μεγάλη διάρκεια ζωής. Η εύρεση ισορροπίας είναι σημαντική, αλλά είναι επίσης μια αλλαγή νοοτροπίας. Αυτό το έχω παρατηρήσει στη μαμά μου, η οποία, παρόλο που είναι μεγάλη, εξακολουθεί να έχει αυτό το παιδικό πνεύμα. Μου θυμίζει συχνά ότι το πιο σημαντικό πράγμα είναι να βρίσκεις χαρά σε αυτό που κάνεις. Μοιάζει λίγο με το πώς ζουν τα παιδιά – αν είναι χαρούμενα, το δείχνουν και αν θέλουν να κλάψουν, δεν συγκρατούνται. Μερικές φορές, η επανασύνδεση με αυτό το εσωτερικό παιδί μέσα μας μπορεί να ξεκλειδώσει έναν κόσμο φαντασίας και μια πεποίθηση ότι όλα είναι δυνατά.

Έχεις αναφέρει τη μαμά σου μερικές φορές. Τι σας εμπνέει περισσότερο σε αυτήν και πόσο εμπλέκεται στο brand;

Ω, οπωσδήποτε, έχει γίνει πλέον πραγματικός ακρογωνιαίος λίθος της επωνυμίας μας. Ειλικρινά, τη βλέπω ως έναν από τους βασικούς μας σχεδιαστές. Πρώτα απ ‘όλα, όντας η μεγαλύτερη που είναι, φέρνει αυτή τη σοφία και μια αίσθηση ηρεμίας στο τραπέζι, κάτι που έρχεται σε πλήρη αντίθεση με τον συχνά αγχωμένο εαυτό μου. Παίρνει τον ρόλο της στα σοβαρά, αλλά προσθέτει αυτή την όμορφη απλότητα στη δουλειά μας. Η κύρια συναυλία της εδώ είναι να με υποστηρίζει και είναι μια τεράστια βοήθεια στην ανάπτυξη της επιχείρησής μας, στον διαχωρισμό των εργασιών, στο κέντημα και στις εκθέσεις μας.

Είναι κάπως ενδιαφέρον γιατί δεν προερχόταν από ένα υπόβαθρο της μόδας. αντ’ αυτού αποσύρθηκε. Ωστόσο, έχει αυτές τις απίστευτες δεξιότητες όταν πρόκειται για βελονάκι και κάθε είδους τεχνικές. Κάθε φορά που ρίχνουμε ένα νέο ύφασμα στο μείγμα, είναι έτοιμη για την πρόκληση και βρίσκει ενεργά τρόπους για να το κάνει ακόμα καλύτερο. Νομίζω ότι οι μαμάδες έχουν αυτό το ταλέντο στην πρακτικότητα και φαίνεται ότι βρίσκουν πάντα τις καλύτερες λύσεις.

Γιατί θα λέγατε ότι η συνεργασία και η διασύνδεση είναι τόσο σημαντικές για εσάς;

Όταν μεγάλωνα, έπρεπε να προσαρμόζομαι συνεχώς στο να ζω σε διαφορετικές χώρες κάθε ένα έως τρία χρόνια, και επιτρέψτε μου να σας πω ότι ήταν μια πραγματική πρόκληση. Η ενασχόληση με διαφορετικούς πολιτισμούς κατά τη διάρκεια των ιδανικών μου χρόνων ήταν αρκετά εκφοβιστικό στην αρχή. Ωστόσο, όσο περνούσε ο καιρός, άρχισα να αγκαλιάζω αυτές τις αλλαγές. Μου έκανε εντύπωση ότι αυτό που μερικές φορές βλέπουμε ως ρατσισμό προέρχεται συχνά από τη μη γνώση και την παρεξήγηση των πραγμάτων, επειδή απλώς δεν τα γνωρίζουμε.

Οι δικές μου εμπειρίες ζωής με έχουν διδάξει ότι η αποτελεσματική επικοινωνία και η κατάδυση με το κεφάλι σε διαφορετικούς πολιτισμούς μπορεί να γκρεμίσει τα τείχη του ρατσισμού. Δυστυχώς, κατά τη διάρκεια της πανδημίας του COVID-19, οι φυσικές συνδέσεις μεταξύ των χωρών έγιναν λιγότερο συχνές και φαινόταν ότι οι πολιτικές διαιρέσεις τέντωναν τους δεσμούς μεταξύ των εθνών. Κατά βάθος, οι άνθρωποι λαχταρούν πραγματικά θετικές συνδέσεις και μια αίσθηση ενότητας.

Από την άλλη πλευρά, μου φάνηκε απολύτως φανταστικό να ακολουθώ τη ροή της ζωής αντί να τηρώ αυστηρά ένα προκαθορισμένο σχέδιο. Αυτές οι στιγμές συχνά οδήγησαν σε μερικές απίστευτες συναντήσεις με ντόπιους κατά τη διάρκεια των ταξιδιωτικών μας περιπετειών. Είναι σαν να έχουν αυτή την ιδιαίτερη σύνδεση με τον φυσικό κόσμο που κάνει τα πάντα αρμονικά. Οι συνεργασίες και οι φιλίες που έχουμε δημιουργήσει μαζί τους ήταν σούπερ εμπνευσμένες. Μέχρι σήμερα, ένα από τα ντόπια μοντέλα μας εξακολουθεί να μοιράζεται φωτογραφίες και με εκπλήσσει το πώς φαίνονται ακόμη πιο χαρούμενα με λιγότερα υλικά πράγματα.

Τι ακολουθεί για εσάς;

Αυτήν τη στιγμή είμαι μέχρι το γόνατο στις προετοιμασίες για μια έκθεση τέχνης που θα γίνει τον επόμενο μήνα. Ο κόσμος της τέχνης είναι γεμάτος με απίστευτα ταλαντούχους καλλιτέχνες και η αποστολή μας είναι να δημιουργήσουμε κάτι βαθύ νόημα στο επερχόμενο έργο μας.

Για να συμβεί αυτό, συνεργαστήκαμε με μια φιλανθρωπική οργάνωση και ενώσαμε τις δυνάμεις μας με αυτόχθονες κοινότητες που κατοικούν σε ορεινές περιοχές, μερικές από τις οποίες περνούν δύσκολες οικονομικές στιγμές. Μέσω αυτής της συνεργασίας, συγκεντρώσαμε 3.000 μικροσκοπικά δέντρα φτιαγμένα από φυσαλίδες, χρυσό και ασημένιο σύρμα. Αυτά τα δέντρα όχι μόνο συμβάλλουν στην καθημερινή τους διαβίωση αλλά εξασφαλίζουν και τη βιωσιμότητα. Πήραμε αυτά τα μίνι αριστουργήματα και τα διαμορφώσαμε σε διάφορα γλυπτά.

Στην τέχνη μας, αυτό που προσπαθούμε να περάσουμε είναι η εγγενής πνευματική σύνδεση μεταξύ των ανθρώπων. Αυτά τα γλυπτά, φιλοτεχνημένα από αυτόχθονες μαμάδες και γυναίκες, λειτουργούν ως αφηρημένες αναπαραστάσεις, ενσωματώνοντας την ουσία μιας ψυχής, της νέας ζωής ή της έννοιας του φωτός. Είναι ένα μοναδικό μείγμα που, κατά την άποψή μας, αποτυπώνει την ιδέα του πώς είμαστε όλοι διασυνδεδεμένοι στο κοινό μας ανθρώπινο ταξίδι.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *